第十九章 曾经只剩下执着(1/2)

时间来到下午两点。

宽敞的会议室人影浮动，犹如车水马龙。

今天拍摄的主要内容是李宝英饰演的张慧星和尹尚贤饰演的车贯宇两个性格迥然不同的人面试国选律师的场景。

徐生从李载明手中接过剧本，先是了解往后的剧情发展，他习惯从不同的角度思考问题而后作出最合理的解决方案。

等到大致的目标明确之后，徐生就会依靠自己得来的一套思维模式进行分析，比如张慧星这个角色，十年前根本就是圣母玛利亚的化身，但如果要让故事变得更加贴近现实，十年后反衬成为律师的寒掺模样就显得相当重要。

所以徐生认为在年龄上选李宝英作为这个角色的扮演者相当合适。

不过这方面自然有赵秀沅导演和车惠莲编剧的考量。

而徐生见到赵秀沅导演之后，也是相当的拘谨，只是神色没有太大的变化，目光慢慢冷静下来。

赵秀沅导演看着这位顶替了林信的剧务，倒是多看了两眼，但也只是说了一句好好做之后，又埋头于剧本镜头之中。

第一场戏在繁忙的准备中拉下了序幕。

第一幕讲述的张慧星作为律师替不同被告人上庭申辩，但由于十年后的张慧星性格大变，认为“不是说真相会在审判中获胜，而是说在审判中获胜的才是真相”才是律师真正应该拥有的理念，在法庭上变得完全没有使命感，有的只是是漫不经心。

李宝英饰演张慧星这个角色简直是得心应手，期间也表现出演员真正拥有的演技。

在前缀拍摄捡篮球的那一个镜头中，她在漫不经心之间就以一个拧着挎包低头眼神变得冷漠往后随手扔掉篮球的形象转换过来，完全展现出张慧星性格上的突变，更一度彰显了李宝英对人物的驾驭能力。

而到了第二个镜头开始。

赵秀沅反而踌躇起来，其实以李宝英的功力应该对这场表现‘漫不经心’的戏很快上手甚至可以做到完美表演，但事实上越是简单的东西就越难以普通的画面表现出来，他扭头向大成询问：“能不能以光暗度来集中表现这场戏？”

大成思考了片刻，有些沉吟地说道：“我觉得这部分的镜头不适合给太多，如果是爱情戏或者哭戏就可以这种形式表现，但单纯以光暗变化来控制画面体现某一点的性格不太适合，或许让演员表演得更加真挚一些？”

赵秀沅认为大成说的话也有一定道理，找来李宝英说道：“宝英啊，等下这场戏就要靠你自己的演技了，要注意表现人物的漫不经心，又不可以太过了，要让人看着感到自然，而不是做作。”

李宝英闻言，细想了一会，有足够的自信完成这一幕，对赵秀沅说道：“好，我会努力的。”

站在后面的徐生却是低头看着这一场戏的剧本，刚才赵秀沅和李大成的对话他也听到了一些，也认为李大成说的话很符合这场戏的摄影定义。

因为摄影师分下来的每一个镜头都是十分宝贵的，而且后续的拍摄占据了大部分，如果这个时候要以镜头多少来体现，恐怕对后面的画面会造成一定的影响。

况且，越简单的戏，就越能体现演员的演技以及导演与摄影师之间的视觉技术。

这个时候，张慧星庭上作辩这一幕正式开始。

徐生走到李载明身边，问道：“你对这一场戏有什么看法？”

李载明奇怪的回答道：“赵导演不是说了这一场戏要以纯粹的演技作为结尾吗？”

“我不是说赵导演的想法，我是在问你，你如果将来要做导演，面对这样的情况，你会怎样做？”

徐生的表情很认真，没有一丝开玩笑的意思。

李载明很少见徐生这种表情，那一刻他觉得这个男人身上的气息都发生改变了，有一种让人无法忽略的魅力。

而他看着徐生认真的眼神，渐渐沉思起来，大概一分钟后不肯定地回答道:“有可能利用其他的演员来表现？”

“你能想到这个方法说明你有认真思考，很好。”

徐生接着对李载明说道:“在你这个位置上，你要明白一点，那两个男人懂得的事情远比你要多，你看到的他们不会看不到，而你要做的，就是从这些看到的事情里着手。”

“那我要怎么办？”李载明疑惑地问道，“我一个导演助理根本插不上话啊。”

徐生拿起一支笔，说道:“你看着我，你觉得你自己看到了什么。”

徐生开始转动笔杆。

李载明看在眼里，片刻皱着眉头说道:“就是在转笔啊，有什么特别的地方？”

徐生没有停下来，反而趴在工作的桌面上无精打采地转着笔，问道:“这次呢？”

李载明的眼睛一亮，说道:“好像是有那么一点变化了，但这跟这场戏有什么关系？”

徐生再次移动位置，来到一处昏暗的地方，转动着笔杆，李载明仔细看着，吃惊地说道:“怎么会完全不同啊？”

徐生仔细地解释起来:“还记得昨天我告诉你的画面问题吧？”

“当然记得了，不过这又有什么联系吗？”李载明再次问起。

“你要记得一个问题，因为摄影师和导演处于不同位置，其实导演很难观察到这些变化对于这场戏来说总体的影响，所以就需要你及时地沟通，而现在我要教你的，是我结合书本知识和生活知识总结出来的一个叫光线暗度分散法的方法。”徐生条理清晰对李载明说道。