第208章 书画大家董其昌(1/2)

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李白使用大招青莲剑歌，唱着管道升的《我侬词》，击退赵孟頫之后，继续施展火焰旋风击，将主要精力放在董其昌的身上。

这次，他将那一丝从李隆基身上窃取的真龙烈焰，融入自身孕育出来的本命真火中，再借助火焰旋风击施展出来，威力倍增。

董其昌将自己在书画方面的造诣，融入战斗技能中，沉着应战，一时间倒也能跟李白斗个旗鼓相当。

根据华夏历史的记载，赵孟頫和董其昌都是书画界的泰斗人物，对华夏艺术的发展起到了推动作用。

赵孟頫为元代人，董其昌为明代人，两人的谥号都为“文敏”。

在绘画方面，赵孟頫擅长的类型很多，可谓是全才。比如，山水、花鸟、人物等各个领域，无一不擅长精通。

在书法方面，他对楷书、行书、草书、小篆等都很擅长，笔法工整圆润，被称为“赵体”。

虽然赵孟頫一生坎坷不顺，但他留下的书画作品，有极高的研习价值。

董其昌也是书画界的全才，在前人书法和绘画的基础上，另辟蹊径，自成一派，其作品更添几分秀气飘逸之美。

后人也常常将赵孟頫与董其昌这两位大师对比，有人说，董其昌内心是服赵孟頫的。

后来，董其昌也写了《千字文》，写完后，自己便和赵孟頫所写的《千字文》进行对比。他认为，赵孟頫勤学苦练，自然比自己熟练，但是自己写得秀美、飘逸，字形好看。

董其昌和赵孟頫在书画方面各有千秋，他们的作品留存于世，深得后人的喜爱。

除此之外，这两位书画界的大人物，也开辟了书画技巧，为华夏艺术的发展起到了举足轻重的作用。

董其昌，生于嘉靖三十四年，卒于崇祯九年，享年八十二岁。

在绘画方面，有“南董其昌，北米万钟”的美称；在书法方面，集各家之长于一身，使自身的书法有超越前人之势，在华夏的书法历史长河留下浓墨重彩的一笔。

董其昌家境贫寒，一心想从政，实现自己的人生抱负。于是，他一面苦读，一面临摹各大书法家的作品。

其中，《临圣教序》便是他临摹的作品之一。他在褚遂良和王羲之的基础上，又加入了自己的书法技巧，使得《临圣教序》多添了几分飘逸秀美之气。

除此之外，董其昌运用擅长的绘画技巧，精心设计美观的字形样式，看起来卷面整洁有序，苍劲有力，并且呈现出淡然飘逸之美。

董其昌在而立之年后，进入仕途，但是仕途不顺，在朝廷里几进几出。于是，他更是收集唐宋元等书法大家的作品，进行专研学习，让自己在书法方面的技艺逐日提升。

后来，因为政治抱负得不到施展，他干脆辞官回乡，努力提高自己的书画技艺。

期间，他专心研究学习前人的书画经验，并自发组织坊间的书画爱好者，和当地的文人墨客、书法爱好者一起，研讨书法的博大精深。

他还大量临摹王羲之、颜真卿等书法大家的名作，从中获得创作灵感，开创自己的书法之美。有了日积月累的临摹创作经验，他的书法技艺日渐精湛。

而《临圣教序》，历经褚遂良和王羲之两位大师的版本之后，董其昌书写的这一版本，也深得后人的喜爱。

譬如，康熙皇帝曾经大赞董其昌的《临圣教序》有本色之美。

在清朝，康熙皇帝和乾隆皇帝，特别推崇董其昌的书法，闲暇之余进行大量的描摹。

除此之外，董其昌提出的“南北宗”论，成为文人画的创作指导核心，对后世的书画发展影响颇深。

在书法方面，他所著的《白居易琵琶行》、《金沙帖》等，流传于世；他所绘的《昼锦堂图》、《疏林远岫图》等，仍被珍藏于各博物馆。

董其昌去世后，后人常去董其昌墓、董其昌故居，瞻仰这位书画大师。

………………

董其昌以书画闻名于世，是一个以艺术成就卓立于华夏文化史上的巅峰人物。

然而有人说，画笔如椽的董其昌，始终未能画好他自己。

惟妙惟肖，绝非高层次的画家所追求的目标；栩栩传神，才是艺术家为之奋斗的最高要求。

人都有两面，如果只画其光鲜的一面，而回避其阴暗的一面，那只不过是月份牌的美人像；如果只画其阴暗的一面，而抹煞其光鲜的一面，那就只能说是漫画。

有人认为，当下知道董其昌字画者很多，知道此人其实挺糟糕者很少。有史以来，华夏文人最两面性者，莫过于他。

明代后期，万历、泰昌、天启、崇祯诸朝，始终贯穿着阉宦及其附庸官僚控制朝政，与东林党人反控制的激烈斗争，有时甚至是相当血腥的厮杀。

而且，自视为清流的东林党人，不仅与阉宦势不两立，甚至与非清流的文人也是形同水火。

一方面，董其昌得维持道德文章的面孔，得保证艺术巅峰的地位，得拥有学问人品的清誉，得受到知识阶层的认可。

而另一方面，他又不得不察言观色，窥测方向，投其所好，随风转舵，不得不为变色龙，为应声虫，为马屁精，为山孙子。

在这种大环境下，董其昌游转于勾心斗角的局面中，竟然如鱼得水，自由自在。

他混迹于尔虞我诈的环境里，回旋从容，立不败之地，与那些唱红脸的、黑脸的，甚至花脸的各式各样